“楊惠珊 影響20影像琉璃裝置藝術展”在上海新天地[琉璃中國]博物館拉開帷幕，奧圖碼科技數碼有限公司（Optoma）作為本次藝術展的的贊助單位，攜手楊惠珊，通過影像技術與工藝美術的完美結合，帶領觀賞者走進一幕幕多元復合的迷幻勝境。

    《藥師琉璃光本愿經》曰：“愿我來世，得菩提時，身如琉璃，內外明澈，凈無瑕穢。”此次展覽的主題亦取其意——身如琉璃，內外明澈。楊惠珊的琉璃糅合進了佛家的思想，配以對生命的感悟，使其不再是簡單的琉璃，而是有生命的藝術。此次展覽，楊惠姍一改20年來以琉璃作品為敘述主體的展覽風格，首次大范圍、密集式將科技影像材料運用到琉璃藝術的展覽情境中，是一次現代科技與藝術結合的大膽嘗試。

    展出共分為三個主題：耳杯、澄明之悟和今生大愿，每個環節都配以多媒體影像和聲音沖擊，形成時空交錯、光影交織的感官體驗，這些或漂浮搖曳或迎面撲來的影像的呈現全部依托于奧圖碼DLP投影機。當觀賞者走進展廳的時候，欣賞到的是萬馬奔騰、蓮花浮動、偉人于前廣闊場景，而成就這些影像的則是高高懸掛于屋頂的近100臺奧圖碼投影機。

    誠然，單純就琉璃展來講，我們為之折服，從仿制東漢中山靖王墓的琉璃耳杯，到褪去顏色的菊花，再到一尊尊佛像，從燒制工藝到表現形態，我們感嘆呈現在眼前的視覺享受，而對于楊惠珊想要展現給世人她的思想，她的悲憫與智慧，不得不借助于更尖端的傳播媒介——光影和聲音。

    琉璃藝術之所以好看是因為它跟光影和聲音的互動，這種互動使人們的審美觀念從單一性走向多樣性，這也是卓越的科學技術與美麗的工藝藝術激情碰撞之后帶給我們的燎原之火。光影和聲音的語言介入方式就是通過投影機，將刻錄好的不同的影像畫面和聲音通過吊裝于不同位置的投影機投放出來，層疊交錯，形成寬闊恢宏的場面。這種介入方式賦予了琉璃強烈的生命力，創作意愿、人文價值一覽無遺。如果說楊惠珊的琉璃作品帶給我們的是感嘆，那么加入多媒體傳播媒介映襯后的琉璃帶給我們的則是震撼，是感動，是思索。

    奧圖碼作為現代科技產業的領軍人物，并沒有因為征戰現代化疆場而忽略最本質的情感，在人文情懷上始終關注愛心、慈善、人性，這與楊惠珊作品中的悲憫，寬容和淡定相得益彰。在這個激情泛濫、定義泛濫的社會里面，太多的東西被人們忽略，彷佛已經沒有什么東西是真正值得我們珍惜的，而這次琉璃展清晰的告訴世人必須用某種概念來記錄下被忽略的東西，在楊惠珊而言，記錄的載體是琉璃，而對奧圖碼而言，則是影像，是投影機。

楊惠珊 影響20影像琉璃裝置藝術展
展出時間：2007.10.25—2007.2.24
 10：00——22：00
地點：上海市盧灣區馬當路158號 [琉璃中國]博物館
贊助商：奧圖碼（Optoma）